Ору по ночам, а соседи стучат (не) в такт, или немного про экстрим-вокал. Блог компании Контур.. Блог компании Контур. Звук.. Блог компании Контур. Звук. музыка.. Блог компании Контур. Звук. музыка. пение.. Блог компании Контур. Звук. музыка. пение. хобби.. Блог компании Контур. Звук. музыка. пение. хобби. Читальный зал.. Блог компании Контур. Звук. музыка. пение. хобби. Читальный зал. экстрим-вокал.

Я Стас, инженер-программист в Контуре. В жизни любителя музыки (в том числе тяжёлой) довольно часто настаёт момент, когда хочется стать как твой любимый исполнитель. С поклонниками экстрим-вокала такое тоже случается, но ходит много слухов, мифов и легенд о том, что это вредит голосу, что это сложно, да и вообще — «Что за крики ты там вообще слушаешь» ((с) Slaughter to Prevail). Немного приподнимем завесу тайны вокруг этого явления, и разберёмся, правда ли всё так сложно и опасно, и можно ли вынести что-нибудь для себя в другие сферы жизни.

Ору по ночам, а соседи стучат (не) в такт, или немного про экстрим-вокал - 1

Что вообще такое экстрим-вокал — и почему это не совсем вокал

Честно говоря, вокалом это сложно назвать. Мы привыкли к мелодике, распеву, нотам, а в экстрим-вокале всего этого почти нет. Есть только высота звука, которую исполнитель регулирует своим речевым аппаратом. И есть «расщепление» — контролируемое искажение голоса, создающее хрип, рык или визг.

Если более строго, экстрим-вокал — это техники агрессивного пения, в которых кроме обычных голосовых связок задействуются ложные складки (вестибулярные) и диафрагма (опционально — хрящевые структуры гортани). Биологическая функция ложных складок, если что, совсем не музыкальная: это защитный механизм, который смыкается над голосовыми связками, чтобы в лёгкие не попало что-нибудь лишнее — еда, вода, мелкие предметы. А металлисты несколько десятилетий назад приспособили этот аппарат, чтобы рычать в микрофон.

Основных техник несколько:

  • Базовое расщепление (vocal distortion) — сам звук колеблющихся ложных связок. Начинают с этой техники, потому что именно она даёт представление о работе голосового аппарата в экстрим-вокале (и это база для многих приёмов).

  • Гроул — низкое горловое рычание, визитная карточка дэт-метала. Именно про него люди вспоминают при словах «экстрим-метал».

  • Скрим — высокий крик. Очень любят в блэке и металкоре (смотрим на Сэма Картера), но, вообще, за пределами мира экстрим-вокала это один из самых частых звуков.

  • False cord — название происходит от ложных связок, собственно, они тут и звучат. При этом звук получается довольно рычащим, на мой взгляд.

  • Фрай-скрим — высокий «скрежещущий» крик, основанный на вибрации истинных (парадоксально, но факт) складок при слабом выдохе. Для кого-то звучит так, будто режут железо, но название происходит… от жарки картофеля (когда картофель жарится во фритюре, масло шкворчит очень похоже).

  • Пиг-сквил — «поросячий визг». Визжит буквально как поросёнок. Вообще, это скорее эффект, потому что достигается за счёт управления языком, ртом и ротовой полостью, но можно добавить в наш список техник, потому что уж очень известный и, главное, запоминающийся звук.

  • Лок-дисторшн — контролируемое искажение поверх чистого тона за счёт сжатия ложных связок. Добавляет агрессии, не теряя мелодии. Но гораздо чаще это называют «драйвом».

  • Inhale — звукоизвлечение на вдохе с ращеплением. Принято считать, что это очень травмоопасно, но фонопеды имеют обратное мнение — извлечение звуков на вдохе используется для релаксации голосового аппарата. Откуда тогда такие мнения? На мой взгляд, вот здесь хорошо объясняется причина такого мнения: многие пытаются сделать тихий звук громче (и это может касаться не только инхейла), из-за чего создают лишнее давление, которое уже и влияет пагубно. Ещё извлечение звука на вдохе — далеко не самое очевидное и привычное занятие для человека, поэтому многие стараются получить хоть какой-нибудь звук с созданием, опять же, избыточного давления с уже понятными последствиями.

Ещё можно вспомнить шрайк — крик, напоминающий сорванный голос, но он специфичен для блэк-метала и используется не очень часто, хотя добавляет атмосферы.

Также есть эффекты по типу уже упомянутого пиг-сквила, tunnel throat и прочих зомби-звуков, но для них нужна база в виде вышеупомянутых техник. После них можно уже и свои звуки изобретать (поглядываем на Трэвиса Райана и Дики Аллена, спасибо им за волну популярности зомби-звуков в дэткоре) или даже подражать природе.

Я начинал с базового расщепления, потом перешёл к гроулу, скриму и фрай-скриму.

И сразу развею небольшой миф: экстрим-вокал — это не «музыка сатанистов». Сатанисты там, конечно, тоже есть, как и везде. Но в большинстве случаев это просто более эмоциональный способ петь, чем обычный вокал. Через расщепление можно точнее передать некоторые эмоции — злость, отчаяние, отчаянную любовь, — чем обычным голосом. 

Элементы расщепления можно услышать много где — небольшая хрипотца уже служит признаком расщепления, в том числе и в русской поп-музыке. Григорий Лепс, например, в своих запилах регулярно использует расщепление голоса, чтобы добиться того самого эффекта «орущего кота». Технически это ровно тот же механизм, что и в метале (замечу: тут одна «л», так как ударение на букву «е»). В более «лёгких» жанрах (по сравнению со многими метальными) тоже активно используется (отдаём честь Честеру Беннингтону с его знаменитым 17-секундным скримом в Given Up вживую; этот скрим даже является чем-то вроде Святого Грааля в экстрим-вокале, пусть и одним из), да даже в электронной музыке (хотя Pendulum —  те ещё металюги, начинали они с него, да и до сих пор практикуют электроник-рок, в котором экстрима много, Celdweller не даст соврать).

Мой путь к экстрим-вокалу

Путь у меня был примерно такой: сначала я слушал Linkin Park → остальной nu-метал и рок → Metallica → группы с более «тяжёлым вокалом» по типу Slipknot → In Flames, металкор → дэткор с дэт-металом. Потом я решил, что хочу научиться так сам.

К моменту, когда я дошёл до экстрим-вокала, у меня уже была небольшая «база»: жена подарила пробное занятие по обычному вокалу (но предполагалось развитие в экстрим) — я втянулся и проходил два года. Когда решил попробовать расщепление, пошёл на внутренний портал Контура и нашёл там преподавателя для офлайн-занятий, что было для меня принципиально.

Страха, что сорву голос, у меня особо не было, потому что я понимал, что мне помогут отследить проблемы. Со стороны экстрим-вокал выглядит пугающе — кажется, что голос может сломаться на первой же взятой «ноте». На самом деле, если рядом опытный тренер, всё безопасно. Главное, чтобы это был именно тренер, а не просто любитель, который разместил объявление об уроках. Хороший фонопед или преподаватель по экстрим-вокалу — редкость. Поиском можно найти много предложений, но не факт, что попадётся специалист. Я бы советовал искать через знакомых или хотя бы тщательно смотреть отзывы и конкретные работы.

И вот, началось

Учёба для меня стартовала с расщепления звука. Основная сложность — контролировать движения и сжатия гортани при поиске расщепления, чтобы не пережать её сильно.

Сразу скажу, что на этом этапе бесполезно думать о штробасе как способе выйти на расщепление. Штробас — самый низкий регистр, создаваемый расслабленными голосовыми связками при слабом потоке воздуха. Звучит как скрип или как масло, шкворчащее на сковородке. Собственно, его называют vocal fry, но он не является приёмом экстрим-вокала и не связан с фрай-скримом. Штробас используется для расслабления голосовых связок, снятия зажимов и для драматического эффекта, но не для экстрим-вокала. В нём от него польза только в том, чтобы при обучении расслабить голосовые связки, дабы не задеть их потоком воздуха зря, ну и для восстановления после занятия.

По срокам: я как-то прочёл интервью с преподавательницей экстрим-вокала из Челябинска, которая утверждала, что за год можно выйти на довольно неплохой уровень. Сначала я отнёсся скептически, сейчас согласен — если уже есть какая-то база и ты занимаешься с тренером, год — реалистичный горизонт, но это не значит, что за ним ничего не будет для дальнейшего развития. Не стоит забывать при этом, что те, у кого получаются впечатляющие звуки, добивались их долгим и упорным трудом. Показательны тут видео из серии «Metal scream doesn’t take talent», где люди на вопрос об их «стаже» прямо отвечали про несколько лет, большая часть (если не все) из них поёт в группах.

А можно учиться онлайн?

Ответ: да, можно, но это сложнее, чем офлайн, по нескольким причинам.

  1. На раннем этапе обучения очень полезно контролировать ученика не только на слух, но и визуально — следить за гортанью, за мускулатурой тела (в отличие от обычного вокала, тут нужно не расслаблять всё, а напрягать себе в помощь). Онлайн, на мой взгляд, всё это сложнее сделать.

  2. «Мифы» от «педагогов» и «просветлённых» в Интернете. Очень больная тема, особенно при обучении вокалу, где люди за ошибки платят своим здоровьем (в других сферах музыки тоже, но тут необратимые изменения голоса встречаются, увы, чаще). К сожалению, сейчас будет несколько абстрактный пассаж, но я не буду упоминать конкретные личности, возможно, кто-то даже догадается, про кого я тут буду распинаться.

Очень много людей, которые либо не до конца понимают, что они делают и как, либо совсем не понимают (хотя есть и понимающие), считают себя гуру и пытаются всем донести «истину» (разумеется, за деньги они вам покажут, как «правильно»). Мотивация их простая: заработать как можно больше денег на том, что они, по собственному мнению, умеют, Однако они больше занимаются пиаром (кто-то и раскруткой на «критике»), но при этом они допускают довольно много фактических ошибок.

Пример такой ошибки: во многих видео по тому, как выйти на расщепление, их авторы начинают показывать штробас, а потом говорят: «А теперь переходите на расщепление». Проблема в том, что это звуки разных голосовых структур, плавного перехода между ними нет, а вот как сделать переход — тактично умалчивается. В реальности можно без штробаса обойтись для такого.

Ещё есть видео по типу «Как получить расщепление за 5-10 минут». У кого-то даже получается это, как ни странно, но реального рецепта там нет, максимум, рассказывают, как подготовить голос (да, там сразу к драйву приходят). Я специально не даю здесь ссылки на такие «уроки», чтобы не пиарить этих преподавателей лишний раз. Естественно, что за ваши деньги вам уже всё покажут, но точно ли это будут все нужные шаги — увы, не знаю.

В зарубежном сегменте YouTube чуть другая картина — там принято «восторгаться» профессиональными вокалистами и приглашать их к себе для записи «курсов». Думаю, такой подход уже полезнее (особенно с профессионалами-то), но и денег за такое берут ещё больше. При этом в плане «корректности» теории там тоже встречаются проблемы.

Действительно толковых уроков (и тех, кто их записывает) на YouTube мало (может, за его пределами побольше), и далеко не все из них популярны (ведь гораздо проще устроить хейт в чей-нибудь адрес, чтобы показать свою «компетентность»). Сам я до того, как прийти к преподавателю, верил многим «гуру» в Интернете, пытался сделать что-то по их «туториалам», пугался любой боли в горле, по итогу ни к чему с ними я так и не пришёл.

Безопасность и ошибки, за которые платишь голосом

Главная ошибка новичков — слишком сильно пережимать гортань. Ты слышал рычание из записей, пытаешься повторить, но вместо работы ложных связок просто пережимаешь обычные. Звук получается хуже либо рассыпается совсем, после десяти минут такой «тренировки» чувствуешь себя выжатым, а голос — севшим. У меня иногда голос садится; это нормально, если всё делать правильно и исправлять ошибки, тогда проблемы уходят. Но если через такую «технику» упорно работать месяцами — можно получить совсем не то, что хотел.

Часто у профессионалов можно услышать, как они начинают получать расщепление просто форсированием воздуха (начинают кричать что есть мочи). Самый известный пример — Кори Тейлор из Slipknot. Понятно, что так делать долго (и, тем более, постоянно) не стоит, но Кори — какой-то уникум, что уже почти 30 лет умудряется как-то выдерживать это. Значит, не всё время он так кричит.

Часто в разговорах про риски «зажатого» вокала всплывает кейс Дэйва Мастейна из Megadeth: в 2019-м ему диагностировали рак горла, и в медиа это не раз связывали с его манерой петь. Сам Мастейн после лечения рассказывал, что проблемы с голосом у него начались ещё до диагноза, но прямо рак с экстрим-вокалом не связывает. Однако факт остаётся: жёсткие вокальные техники без контроля — не лучший способ сохранять горло здоровым.

Два банальных, но работающих совета:

  • Найдите хорошего педагога-фонопеда, который владеет упражнениями и может подобрать подходящие под ваш голосовой аппарат.

  • Распевайтесь и разогревайтесь перед тем, как приступить к вокалу. Чтобы не надорвать голос, а звучание было чище.

Миф про то, что в экстрим-вокале «ничего не разобрать»

Когда я говорю, что занимаюсь экстрим-вокалом, половина людей отвечает: «Ну там же всё равно ничего не разобрать, какой смысл». И это второй миф, который хочется развеять — хотя частично он всё-таки правдив.

Правдив он вот в какой части: при расщеплении надо очень аккуратно контролировать воздух — компрессию, давление, выдох. И на артикуляцию ресурсов остаётся немного. Более того, сильная артикуляция слегка вредит — она заставляет воздух выходить иначе и может сбить позицию, при которой звук был стабильным. А если позицию сменил — звук разваливается. Поэтому всё приходится делать в одной позиции, и артикуляцией не заниматься сверх необходимого.

Но есть исполнители, у которых гроул и скрим при этом прекрасно разборчивы. Чак Шульдинер (Death) — один из таких. Дэвин Таунсенд — тоже.

А может ли ИИ рычать и вопить за меня?

Suno V5, вышедшая в сентябре 2025-го, уже вполне справляется с низкочастотными гроулами и скримами — сообщество дэткор-энтузиастов её активно использует. Но до живого исполнителя всё это не дотягивает: нейросети пока заметно хуже обрабатывают динамику внутри одной фразы, переход от чистого тона к расщеплению и обратно. 

Мне кажется, экстрим-вокал в эпоху ИИ будет развиваться в двух направлениях. Первое — инструменты для музыкантов: тренажёры, которые снимают тебя на камеру и оценивают технику, автоматические ассистенты по разогреву. Мне такой ИИ-тренер очень зашёл бы — занятия стали бы автономнее. Второе — генерация композиций, что уже происходит. Но живой вокал с его микро-эмоциями и переходами, я думаю, долго ещё останется прерогативой людей. По крайней мере, хороших фрай-скримов и пиг-сквилов у нейросетей я пока не слышал (хотя я совсем недавно искал подобные звуки).

Программирование и экстрим-вокал: где связь

Если честно, я вообще не связываю эти вещи. Программирование для меня — про работу, где я отвечаю за код, который уйдёт в прод. Экстрим-вокал — это свобода, пространство без ожиданий и дедлайнов. Я их намеренно развожу. 

Но есть пересечения, которые работают на уровне нейробиологии. Вот что говорят исследования:

  • Мозг музыканта структурно отличается от мозга немузыканта. Нейровизуализация показывает, что у людей, регулярно занимающихся музыкой, выше плотность серого вещества в левой нижней лобной извилине — области, отвечающей за синтаксический анализ и рабочую память. Синтаксический анализ — это буквально то, что делает программист, читая чужой код: разбирает вложенные структуры, удерживает контекст. 

  • Когнитивная гибкость. В исследовании 2023 года в Frontiers in Psychology испытуемым с музыкальной подготовкой и без давали задачи на переключение контекста. Музыканты реагировали быстрее и точнее. Упрощая: мозг, натренированный координировать слух, движение и внимание в реальном времени, быстрее перебрасывается с одной задачи на другую. Для разработчика, который за день десять раз прыгает между тикетом, ревью, чатами и документацией, — это буквально профессиональный навык.

  • Ритмическая синхронизация и внимание. Свежая работа в Nature Communications Psychology (2025) показывает: ритмические навыки связаны с улучшениями в способности удерживать внимание во времени. Эффект пороговый: до определённого уровня ритмических навыков бонуса нет, но после порога когнитивные выгоды появляются и держатся стабильно. То есть «слушать музыку фоном» не считается, а вот регулярное активное занятие — да.

  • Диафрагмальное дыхание. Экстрим-вокал целиком построен на контроле выдоха через диафрагму: без этого нужного звука безопасно для связок не добьёшься. Такое дыхание стимулирует блуждающий нерв (вагус) — через механическое воздействие и расширенный выдох. Это повышает вариабельность сердечного ритма и снижает кортизол, что улучшает способность долго держать фокус на одной задаче.

Ещё можно связать с софт-скиллами:

  • Не есть слона по частям. Когда человек осваивает что-то новое, нужно отработать навык на небольших примерах, иначе можно себе всё испортить из-за отсутствия нужной техники (я так с немалым количеством песен «страдал», потому что пытался сделать всё сразу). В разработке тоже нужно делить задачу на кусочки, чтобы они «пролезали» в вас.

  • Не бежать вперёд, сломя голову: когда у человека начинает получаться расщепление,  ̶е̶м̶у̶ ̶к̶а̶ж̶е̶т̶с̶я̶,̶ ̶ч̶т̶о̶ ̶у̶ ̶н̶е̶г̶о̶ ̶в̶ ̶р̶у̶к̶а̶х̶ ̶м̶о̶л̶о̶т̶о̶к̶,̶ ̶а̶ ̶в̶с̶ё̶ ̶в̶о̶к̶р̶у̶г̶ ̶—̶ ̶г̶в̶о̶з̶д̶и̶, он может попытаться применить полученный звук ко всем песням (и к каким-то даже получится, у меня довольно сносно получалось эмулировать вокал из Meshuggah — Demiurge), но получится далеко не всё, а при отсутствии терпения и желании сделать всё и сразу легко испортить голосовой аппарат (я после такого эпизода даже к ЛОРу ходил, но было всё в порядке, просто нужную позицию не мог воспроизвести).

Есть и прагматическая сторона: программистский бэкграунд в вокале мне реально пригождался. Недавно я настраивал у себя на компьютере аудио-поток — чтобы звук шёл из разных мест в одно место, и так, чтобы можно было записывать в вокал. Обычному вокалисту было бы сложновато; для программиста — примерно как сконфигурировать окружение для нового проекта.

Если свести всё это, получается, что активные занятия вокалом дают три вещи, которые у программиста пересекаются с рабочими: 

  • более быстрое переключение контекстов, 

  • более долгое удержание внимания,

  • и снижение стресса через парасимпатику, а не через усилие воли. 

Коллеги, кстати, на моё увлечение реагируют по-разному. Не все понимают, что происходит. А те, кто слышал — говорят, что понравилось. Пока это мой основной зритель: жена, друзья и один раз случайный велосипедист. 

Демоны, соседи и велосипедист

Как-то шли с другом по улице, я начал ему на ходу демонстрировать скрим и гроул. А позади ехал велосипедист. Судя по его выражению лица, когда он нас обогнал, он решил, что мы призываем демонов. 😁

А ещё я иногда репетирую дома. Соседи, впрочем, не смирились, и ближе ко сну могут начать лупить в стену (несмотря на разрешённое время). 🙈 Если бы ещё какой-нибудь интересный ритм… но его нет. Впрочем, в более раннее время они, видимо, терпят.

Кого слушать, если хочется познакомиться с экстрим-вокалом

У меня список довольно специфический, но вот кого я бы рекомендовал как точки входа:

  • Чак Шульдинер (Death). Один из пионеров жанра. Его стоит послушать, если хочется понять, откуда растут ноги у современного гроула (и скрима, начиная с более прогрессивных альбомов; очень хорошо слышно и на Symbolic, и на Sound of Perseverance). У него, кстати, и разборчивость на уровне — бывает, что не всё понимаешь, но это уже из-за восприятия речи на слух.

  • Architects. Тоже одни из тех, у кого скрим разборчив (гроул тоже, но конкретно у Сэма он мне не нравится чисто эстетически). Именно из желания петь Architects я в своё время и пошёл осваивать скрим — без них я бы, наверное, до этого и не дошёл. Впрочем, «Something is rotten in the state of Denmark», и Сэм всё же сорвал себе голос. Подозреваю, что дело может быть в затяжных гастролях.

  • Девин Таунсенд. Не самый известный вокалист за пределами жанра, но очень крутой. Во-первых, он ещё и отлично играет на гитаре. Во-вторых, в свои песни он закладывает смыслы и эмоции, которым веришь. И смыслы у него понятные — про саму жизнь, про любовь, про отношения, а не про «ужасы жизни», которыми часто грешит тяжелая сцена. Очень рекомендую его песню Why? — там потрясающе красиво всё звучит, включая гроул.

  • Уилл Рамос. В своё время он просто взорвал YouTube исполнением песни группы, в которую его незадолго до этого взяли на постоянную основу (я говорю про Lorna Shore – To The Hellfire). Его способность переключаться между звуками мгновенно поразила всех, а вишенкой на торте стали демонические вопли в конце песни. Но этот совет уже для тех, кто готов к современному дэткору (для неподготовленного слушателя будет тяжело что-либо вычленить оттуда). 

Что впереди: фрай-скрим, пиг-сквил и поиск группы

Планы у меня простые: закрепить то, что освоил, избавиться от остаточных зажимов, подтянуть чистый вокал (там тоже много работы). Хочется подтянуть ритмический слух и попробовать разные эффекты. Самое яркое из таких — frog scream (звучит именно как квакание, но быстрое и с долей расщепления). Ещё увлёкся прослушиванием битбокса, хочется освоить разные виды басовых эффектов (inward, к примеру). Но это уже next level play, как говорится, там нужный безумный контроль всего, что может хоть как-то звучать на выдохе (или на вдохе).

По выступлениям — пока пою для жены, друзей и самому себе. Хотел попасть на отчётный концерт в школе вокала, но там не нашлось никого из местных групп, кто играл бы материал, с которым я работаю. В Контуре, увы, тоже пока мало кто к этому готов. 


Если вы сами занимаетесь экстрим-вокалом или просто слушаете что-то интересное в этом жанре — расскажите в комментариях, будет интересно почитать.

Автор: PhonkX

Источник